文化

国际新闻网记者 魏虹

5月28日下午，梅塔特隆电音节（meta music festival ）品牌发布会在北京超级秀场圆满举行。发布会上，诸多重量级嘉宾到场祝贺，劲爆消息层层叠出，现场气氛几度达到沸点。

大会主办方梅塔（北京）国际文化传播有限公司对“中国性风潮，国旗漫卷2025”的电音节品牌主题进行了深刻解读，阐述了由梅塔特隆将在未来缔造的“中国特色电子音乐文化”。这昭示，中国电音节开始步入品牌发展新时代，将更好地促进城镇文化建设。

梅塔特隆电音节是中国自己的电音品牌，首站将于6月21-23日在沈阳国际博览中心纵情狂欢。来自世界各地的电音爱好者将汇聚在沈阳，一同投入到这场具有鲜明“中国印记”的多巴胺盛宴。感受世界电音节奏的魅力，也让世界聆听中国红潮的最强声音。

国际新闻网记者现场专访与会嘉宾，解读中国电音节品牌将对城镇发展产生的深远意义。

梅塔（北京）国际文化传播有限公司创始人魏征向记者介绍，本届电音节将是中国本土电子音乐人与国际知名电子音乐人沟通交流、中西方电音文化碰撞融合的平台，必将点燃电音烽火，掀起“中国红潮”热浪。包括don diablo、tujamo、wolfpack、mariana bo在内的多位世界百大dj将点燃现场激情，而reggae/dub音乐的代表人物dj 蒋亮、全能制作人太一等众多中国人气dj也将完美hold住现场。在最先进设备、最具特色舞美、最热情参与者的一致努力下，两种电音文化将被燃烧得炽如白昼，最终凝结为一股全新的、继往开来的“中国红潮”电音力量，它势必传承电音烽火，引领未来世界电音风潮。

“梅塔特隆电音节首站选择沈阳，希望能通过这样一座历史文化名城作为棱镜，折射出与众不同的电音参与感。”魏征说，以古街皇城为背景，用激情荷尔蒙在此构建舞台；以百年岁月为画卷，rave狂人们在此夏日狂欢。这种巧妙的文化差异，却铸就了一种更为新颖的电音节参与体验。沈阳将赋予电音节的古韵清风，迎接电音节爱好者的到来，而电音节也将赋予沈阳一个全新的、备受世界各地音乐爱好者喜爱的文化标签，开启让世界瞩目的又一扇窗口。

新全球化智库秘书长乾泉应邀即兴演讲

“我们全球特色小镇联盟作为本届电音节的战略合作伙伴，通过挖掘先锋音乐文化元素，联建国际电子音乐项目、企业和产业孵化器，可以让音乐文化创意产业助力乡村振兴和特色小镇建设，结合人工智能、大数据、云计算推动市场转型升级，实现跨界融合，既符合中央倡导的弘扬传统文化战略，又顺应世界潮流，真正实现城乡、产教、东西方文化、一二三产业等多元融合发展。”新全球化智库、全球特色小镇联盟秘书长乾泉说。

乾泉向记者介绍，根据国际音乐峰会2018年全球电子音乐产业报告显示，去年电子音乐的产值达到了80亿美元，从2012以来增长了61.8%。其中，包括中国在内的亚洲国家和南美地区的一些国家成为了电子音乐产业崛起的新势力。中国有3亿青少年，开发潜力至少在300亿人民币的市场规模。音乐活动包容性强，利用各业态与形式的融合，可以带动创业、文化旅游产业的发展。音乐活动是全球小镇的必备条件，是小镇的文化名片，可以弥补小镇产业内容创新不足，成为小镇特色文化符号，为小镇带来巨大品牌效应。目前，全球特色小镇联盟特邀电音国际知名演奏家和艺术团体，成立了“世界先锋音乐艺术家委员会”，通过与一带一路文旅目的地开展多种形式的战略合作，规划联建全球十大先锋音乐特色小镇，率先创建“一带一路”音乐文创产业共同体。

全球特色小镇联盟执行秘书长汪志民说：“本届电音节开启了中国电音元年，主办方组织世界大咖齐聚沈阳，规模预计四、五十万人，必将成为拉动消费的重要工具，希望能够助力东北振兴，对东北经济发展启动拉动作用。我们期望，哪里有电音节，哪里就有音乐特色小镇。同时，做好项目植入，为当地孵化出更鲜活更具品牌号召力的国际特色文化旅游目的地。”

中央电视台西部频道总策划、著名导演张普随则认为，音乐是最具交际功能的世界语。把音乐融合到乡村振兴战略，通过对城乡市民传统及现代音乐春风化雨般的教化，塑造新时代文明的音乐艺术形态，让民族素养得到提高，让城乡居民体现更加良好的精神风貌。电子音乐要走品牌化管理的路径，实现技术、艺术、产业三位一体，把传统艺术用现代化的形式和技术呈现出来，通过“互联网+电子音乐”及线下体验，能快速获得年轻人的青睐，通过门票、版权、下载、广告等直接和间接收益，对整个产业重构将产生巨大的影响。

世界先锋音乐艺术家委员会执行秘书长徐国强说：“现代年轻人生活节奏快，生活压力大，日常的繁琐事务让人很难挣脱束缚，释放心情。电音节作为国内外新兴的文化创意产业新型态，不仅希望为国内电子音乐文化注入新的活力，也希望能够为更多的年轻人带来活力与欢乐，摆脱日常压力。震撼的声光效果和神奇的东方文化将产生奇妙的化学反应，让激情跃动在每个热爱音乐的灵魂之中。而实力原创的高水准电音作品也将一展独特魅力，电音节狂欢势必成为一种新型的解压方式开辟广阔未来。”

“全球特色小镇联盟通过世界先锋音乐艺术家委员会平台，携手全球先锋音乐团队，打造城市音乐节、国际品牌音乐特色小镇，与地产、文旅及单店品牌、国际品牌合作，探索出最好的消费导流方式，培育和推动中国乃至全球电子音乐市场的良性发展。”许国强执行秘书长说，电子音乐能够发挥正能量，给人们带来爱、和平及尊重。

天津市中小企业技术与开发协会自贸区分会会长王春凯对记者说：“城市和企业发展都离不开文化，音乐是文化很好的表达方式，穿透力特别强。我们期望借助电子音乐把正能量发扬出去。”

“作为全球特色小镇联盟的战略合作伙伴，我们期望以电音节落地城市通过新兴产业导入，依托中关村人工智能、大数据、云计算、VR、新能源、3D装配式建筑等高精尖产业核心技术，联合开发建设电子音乐等特色小城镇和人工智能飞地产业园，带动地方城市区域经济发展。”北京中关村国际孵化软件协会执行会长、中关村飞地园区工程院院长于长江说。

2018年3月1日，丝路艺术·毕加索、叶建新中西文明艺术展在北京恭王府博物馆乐道堂隆重举办。本次展览由文化部恭王府博物馆、中国传媒大学、北京坦博艺苑联合主办，展览以毕加索、叶建新中西方艺术比较为线索，展品包括北京坦博艺苑收藏的10件毕加索的陶瓷绘画作品、叶建新的陶瓷、绘画、琉璃作品70余件，及墨客、马克的油画作品，展品精彩丰富，殊为难得。

此次展览的毕加索、叶建新、默克、马克四位大师的艺术作品，在同一时空内呈现不同历史时期、不同文化背景、不同特色风格的艺术作品，跨文化、跨时空的艺术交流和碰撞，为观者带来更大的思想碰撞和视觉冲击力，拉近中西艺术之间的距离，推动中外画家之间更多的交流和学习，尤其此次跨时空跨地域的中西艺术展，意义非凡，将共同促进中西方文化艺术和谐繁荣发展。

20世纪，毕加索以其多变的画风和划时代的艺术理念为世人熟知。其作品风格丰富多样，引发立体主义的诞生，是西方现代艺术史上的一次革命性突破。后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。

默克先生、马克先生是继毕加索之后的抽象绘画大师。墨客的绘画以色彩抽象著称。他认为，色彩是大自然送给人类的礼物。他能深切体会到色彩的艺术价值。他充分运用自己的感觉绘画，将现实物像一层层剥离，把埋藏在内心深处的情感借助色彩推向一个极致，表现出非凡的创造力。马克先生师从超现实派大师夏加尔，30多年来追溯东方文化的真谛，在日本创作了大量的神话类艺术作品，将西方的文化底蕴和对东方文明的追根溯源，创作出了独具风格的艺术作品。

叶建新从事山水画创作30余年，不断致力于水墨画的创新，对笔墨语言把握十分纯熟，其新水墨山水画气势磅礴、洒脱自然，将中国文人的士大夫精神溶于水墨之中，发挥的淋漓尽致。叶建新在艺术领域不断进行创新、打破常规。近年来，他将水墨在陶瓷、琉璃等不同载体上绘画，成为陶瓷设计艺术大师。其创新釉里红作品，发色纯熟、布局巧妙。将水墨画与中国传统艺术琉璃结合，创作出水墨琉璃新的艺术品类，为中国琉璃艺术史增添新的内容。

艺术是世界的，艺术的语言是共通的。通过毕加索、叶建新中西艺术隔空对话能够碰撞出更多的火花。默克先生、马克先生代表了西方艺术最精髓、最先锋的艺术状态。叶建新代表了中国传统水墨精神，此次中西方艺术文化的联袂，将对中西方文化交流填写浓墨重彩的一笔。

背景资料：

毕加索：巴勃罗·毕加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。史学上不得不把他浩繁的作品分为不同的时期——早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、盛年的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期”（又称“立体主义时期”）、后来的“超现实主义时期”等等。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。

毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。

墨客（MyoKhin）：生于1949年,华裔色彩主义抽象派画家。经济学硕士，动物学学士。1995年在海外建立HtanYeikNyo艺术中心，多次在国外举办展览。2003年在香港举办”CreatingSenseswithColoursAtmosphere”个展；2006年在北京与崔自默博士、刘墨博士举办三人行画展并被首都企业家诗书画院聘为特邀院士。出版有《论亚洲当代艺术》、《我的色彩观》、《在新的蓝天下•北京印象》等著作，和多部《墨客画集》。
2008年，“胡润当代艺术榜•拍品排行”公布名单中，墨客巨作《奥运之光》以其12,100,000的成交价列居第41位，该画也是2008北京奥运会期间举办的大型国际美术展览——“2008北京第三届国际美术双年展”的优秀作品；受邀2008奥林匹克美术大会，并荣获金奖。骄人的成绩和惊人的市值提升速度，充分显示了墨客作品巨大的市场潜力和受关注程度。

马克：马克先生出生法国名望贵族，师从杜飞、夏加尔，又因环游世界，潜心学习多国传统与现代的各类艺术创作，从而使其绘画风格集大成却又独树一帜：无论在漆器、瓷器、大理石、丝织物、玻璃、挂毯、油布等各种材质上创作，他都能将东西方、古现代的作画技巧融会贯通，并一以贯之地赋予画面透明与流动的艺术感受和浪漫丰厚的诗韵才情，表现出各种关于自然、音乐、爱与生灵，以及由此展现出来的非同寻常的高度精神境界。

叶建新：1958年6月26日生，中国传媒大学广告学院教授、博士研究生导师；中国传媒大学美术传播研究所所长、曼谷吞武里大学亚洲国际艺术学院博士生导师、中央美术学院特聘教授、景德镇陶瓷学院研究生导师、中国陶瓷设计艺术大师、中国美术家协会会员、中华陶瓷大师联盟副主席、中国建设环境设计产业联盟副理事长、北京十杰艺术家、北京市旅游文化使者、中国艺术研究工作委员会常务委员。建国60周年120米中国画长卷《中华和谐盛世图》艺术总监，建党90周年90米中国画长卷《光辉历程》艺术总监。
坦博艺苑：坦博艺苑（Tempo Art Museum），由白十源先生创办，毗邻四环，位于北京西山脚下。其间坐落着一座诞生于明朝万历年间有着近500年历史的徽州祠堂。这座徽州祠堂是原工原料、原汁原味的被移居过来的。如今，已然呈现为一座精致完美的现代私人博物馆，成为北京繁华都市中的一道独特的风景线。

相关新闻：2017年8月12日下午15:00，由中国传媒大学和坦博艺苑共同主办，北京馆藏文化艺术传媒有限公司和中国传媒大学广告学院携手承办的“藏•品——毕加索、叶建新中西文明艺术展”，在北京饭店A座二层馆藏艺术中心隆重开幕。此次展览不仅向我们展示了中国陶瓷设计艺术家叶建新的百余件瓷、画作品，还包括西方艺术大师毕加索的十余件陶瓷精品。中国传媒大学广告学院刘灵书记、坦博艺苑主人白十源、华夏和谐艺术品公司李庆一、“馆藏”艺术中心馆长李静、中国陶瓷设计艺术大师叶建新教授以及众多收藏家及艺术界人士出席了开幕式。

“‘馆藏’艺术中心致力于为广大收藏爱好者建立一个学习交流的平台，弘扬中国传统文化，让中国传统文化走向世界。此次展览通过毕加索和叶建新两位艺术大师的陶瓷艺术作品的碰撞与融合，打破了时间和空间的限制，为观众带来一场前所未有的视觉盛宴。另外，这也是一场艺术与科技相结合的展览，‘馆藏’艺术中心本着绿色环保的理念，并将其运用到展陈的每个环节。”“馆藏”艺术中心馆长李静在开幕式时谈到。

本次展览主题为“藏品”，以“藏”为名不仅体现出每个展品所具有收藏价值，更是与展厅“馆藏”相呼应。“品”的本义在于以小见大，见微知著，主题中的“品”不仅指代类目，还是品位，更是慢慢观赏、细细品味的观展方式。此次展览品类众多，以中国画、陶瓷、琉璃为主，作品以小幅为胜，这是本次展览的主要特色。

之所以举办此次展览，是因为“馆藏艺术中心主要展示的是中国传统文化，而叶建新院长的作品不仅有书画，还有瓷器，他的瓷器中又衍生出了水墨琉璃、水墨青花、釉里红山水、仿绢瓷板等新的形式，这种多样式的组合创作完美展示了中国传统文化的特色，基于这样的考虑我们特邀叶建新院长举办了此次展览，此外，也非常荣幸能得到白十源馆长的支持，他向我们提供了十多件他所收藏的毕加索陶瓷珍品进行展示，这是件非常难得的事情。” “馆藏”艺术中心馆长李静对雅昌艺术网说到。

对于拿出自己的藏品进行展示，北京大收藏家、坦博艺苑主人白十源在接受雅昌艺术网记者采访时说到：“之所以拿出自己所收藏的毕加索的陶瓷作品与叶建新老师的作品一同展示，是因为这两位艺术家在创作上有着极为相似的地方，毕加索将立体主义从画布搬上陶瓷，从而形成了一种独特新颖的陶瓷作品；叶建新教授也同样将中国水墨山水从宣纸转为瓷胎，使中国笔墨精神与陶瓷艺术达到一种完美结合。另外，毕加索的创作主题来源于他惯用的生活中常见的事物，这些平凡的事物通过毕加索的创作成为了具有鲜明地域特色的作品；叶建新的作品同样以生活中的自然为题，又将山水自然赋予了以往不同的表达。两位大师的作品皆来源于生活，再将个人精神融入艺术创作，而这次展览将两位的作品一同展出，通过他们的隔空对话，让更多的人感受到艺术的魅力所在。”

叶建新，1958年生，中国陶瓷设计艺术大师、中国传媒大学博导、景德镇陶瓷学院特聘教授。此次展览的作品包括叶建新教授最新创作的水墨画、瓷板、釉里红瓷瓶、青花瓷瓶、琉璃瓶、仿绢瓶等，其中“仿绢瓷板”既是艺术家的最新创作，也是国内的首创。“中国绘画最早来源于陶瓷，先人们在陶瓷上绘画之后才开始在绢、纸上进行创作，但随着中国画的出现，陶瓷艺术渐渐成为工艺品。我希望中国绘画能再回归到陶瓷的本源，随后就做了水墨青花、釉里红山水等尝试，但始终觉得陶瓷与中国绘画的结合不够紧密，今年年初我突发奇想，能否用陶瓷把中国仿绢的材质做出来，然后将中国纯水墨的山水运用到陶瓷上，经过不断的实验，最终达到了‘仿绢瓷板’这样的效果。”对于自己的“仿绢瓷板”，叶建新教授这样告诉雅昌艺术网。

叶建新教授的仿绢瓷板，材料来源于景德镇周边泥土，经过师傅的手工配比，讲究颜色深浅、颗粒粗细，既不奢华，也不焦躁，烧成沉稳的哑光底色后，再进行釉上绘画。由于颗粒不是机器配比，每一批作品都各有千秋。整个瓷板呈现出像绢帛一样的表现方式。瓷板边的留白恰到好处，衬出仿绢色釉的古朴质感。

在全球化的时代，我们既要传承本民族的优秀文化，还要积极与不同文明碰撞融合，此次展览通过毕加索和叶建新两位艺术家的隔空对话，向我们展示了一场前所未有的视觉盛宴，不仅可以使藏家更深入的体会到中西方文明的差异性与相通性，西方立体主义在陶瓷创作中的应用，还可以了解到中国画中的笔墨精神在陶瓷和琉璃等材料上的升华。

另外，此次展览采取了新的模式。在展览期间举办三次沙龙，以此来打破国内画展“开幕即闭幕”的常态，并且可以通过沙龙活动分担开幕式的部分功能，使展览在举办期间可以不间断的迎来更多藏家，通过沙龙研讨在学术上有更深层次的交流。这种将讲座融入展览的阶段化新模式，是此次展览的一次新尝试，意在使文化艺术可以最大化的传播与普及。

此次展览展期为8月12日至9月17日，期间将通过“叶建新美术馆”微信公众平台发布沙龙、讲座的具体时间。

各设区市侨办、市文广新局：

为深入贯彻落实党的十九大精神，落实第四届世界华文教育大会的有关要求，进一步践行文化自信，推动中华文化在海外的传承、传播和发展壮大，帮助华人华侨子女了解、热爱、传承中华文化，凝聚世界华人华侨力量，增强华裔子女对中华文化的认同感和归属感，让华夏儿女用华文发出中国声音、讲好中国故事、树立中国形象、传播中华文化，同时增进祖（籍）国和住在国之间的了解和友谊，江苏省侨办、江苏省文化厅、江苏省新闻出版广电局和江苏凤凰出版传媒集团将联合主办首届海外华裔青少年“华文创想曲”作文大赛。

通过大赛，让世界各地的华人青少年们用华夏民族共同的文字描述生活、表达思想、展示自我，以最真诚、最直接的方式表达对祖国文化的亲近和认同，这将对海外青少年华文教育的发展起到良好的促进和激励作用。本次大赛将吸引更多的目光共同关注华文教育，通过认真的比赛，严格的评定将对海外传承和推广中华文化的关切落到实处，助力凝聚侨心侨力、同圆共享中国梦。

希望各设区市侨办、市文广新局等各家单位通力合作，利用各种方式向海外宣传和推介该项赛事活动，共同努力将其打造成为中华文化海外宣传交流的品牌活动。

附件: 1.首届海外华裔青少年“华文创想曲”作文大赛活动方案

2.首届海外华裔青少年“华文创想曲”作文大赛征稿启事

 江苏省人民政府侨务办公室         江苏省文化厅

江苏省新闻出版广电局 江苏凤凰出版传媒集团

 2018年1月25日

附件1

首届海外华裔青少年“华文创想曲”

作文大赛活动方案

• 活动背景及意义

华文写作是华文教育成果最直接、最具综合意义的呈现方式。江苏省侨办、江苏省文化厅、江苏省新闻出版广电局和江苏凤凰出版传媒集团将联合主办首届海外华裔青少年“华文创想曲”作文大赛，本次征文大赛是对华人青少年华文水平的一次直接展示。“我手写我心”，世界各地的华人青少年用华文描述生活，表达思想，展示自我，创造个性世界。海外华裔青少年将自己的思想落在笔端，邮寄到同一个地方——海外华裔青少年“华文创想曲”作文大赛组委会，这是海外华裔青少年思想交流和分享的一次盛大聚会。这些带着不同文化印记、五光十色、来自异域的声音，必将精彩纷呈。本次大赛将吸引世界的目光共同关注华文教育，通过认真的比赛，严格的评定，将对海外传承和推广中华文化的关切落到实处。

大赛优秀作品拟集结成书发行，可在海外华文学校中起到良好的教育示范作用。这一世界范围内的华裔青少年作品合集不仅在内容上丰富有趣，具有独特性，对于国内青少年来说，也是为他们了解世界各地文化，了解异域同龄人生活打开一扇扇“窗口”。这些思想的碰撞、生活的分享也有助于国内青少年了解世界，开拓视野，丰润心灵。同时，大赛也将与国务院侨务办公室举办的“中国寻根之旅”活动结合起来，丰富海外华裔青少年“寻根之旅”夏令营活动的多样性。参与组织征文的华校和机构将优先获得受邀在江苏参加夏令营资格，获奖的选手可直接获得参营资格，赛事的颁奖典礼也与夏令营的开营仪式同时举办。

• 活动组织方

主办单位： 江苏省人民政府侨务办公室

江苏省文化厅

江苏省新闻出版广电局

江苏凤凰出版传媒集团

承办单位： 南京凤凰母语教育科学研究所

《七彩语文》杂志社

江苏省华文教育发展中心

华人时刊杂志社

协办单位：  行知教育书院

全美中文学校协会

加拿大华人同乡会联合总会

新加坡行知文教中心

马来西亚爱心计划工作委员会

德国纽伦堡中文学校

西班牙巴塞罗那孔子文化学校

澳大利亚新金山中文学校

海外华文传媒协会

三、活动时间

每年一届，首届活动举办时间定于2018年1月至7月。

四、活动流程

1. 海选阶段（2018年1月到4月）

通过世界各地的华文学校、华人（华侨）协会等组织单位，在亚洲、欧洲、美洲、非洲、大洋洲等地区进行海选。由各华校、华人（华侨）社团等组织单位或个人报送作品至组委会。

2. 评选阶段（2018年5月）

各赛区报送的优秀作品将由评委进行多轮甄选，最终评定出特等奖、一等奖、二等奖和纪念奖。

评选由大赛组委会组织，为确保公平、公正、公开，评委会将由国内外知名语文教育工作者、作家、学者等组成。

3. 颁奖典礼（2018年7月）

大赛颁奖典礼将与海外华裔青少年“中国寻根之旅”夏令营开营仪式同时举办，届时将邀请部分获奖学生代表赴南京现场参加，并为其现场颁奖。获奖学生的作品将以朗诵、视频等多种形式予以呈现。颁奖典礼将通过网络直播平台进行全球直播报道，通过电视台等媒体进行宣传报道。

4. 奖项设置

特等奖10名

一等奖：不超过作品总数20%

二等奖：不超过作品总数40%

奖品：荣誉证书、优秀作品集一本、少年文学图书等。

5. 结集出书成册

获奖作品将结集成书出版，作为此次华文教育活动成果的集中展示。

五、宣传渠道

• 前期预热

通过海外华人媒体协会在各大华文报刊、网络平台等进行预热。为活动开辟专栏，刊登参加者的稿件进行宣传。通过各大华文学校、华人协会对活动进行广泛宣传。通过《七彩语文》杂志，在国内对活动进行宣传。

• 颁奖典礼、作家见面会等

邀请电视、报刊、新媒体等媒体，对活动进行宣传和报道。

附件2

 首届海外华裔青少年“华文创想曲”

作文大赛征稿启事

 大大的世界，小小的我、你和他，生活在世界不同的地方，说着不同的语言，但我们能用同一种语言——华文，大声地向世界表达自我。

大大的世界也许不能用脚印一一丈量，但是想象力，可以穿越时空，到达任何一个地方。小小的我，有着比现实世界更广阔的想象力，世界的未来一定因我更美好。

现在，拿起笔来，拥抱世界，畅想未来，让想象与创意齐飞，参加首届海外华裔青少年“华文创想曲”作文大赛吧！

一、参赛对象

18周岁以下海外华裔青少年

二、征稿主题及要求

1、自拟主题，围绕“创想曲”用华文进行创作。

2、题材体裁不限，不超过1500字。以青少年自身的视角和情感，抒发对美好祖（籍）国的热爱，对美好生活的向往。坚持向善向上、求真求美的创作要求。诗歌、童话、散文、小说、戏剧……生活中的有趣经历、睡梦里的古怪历险、挡不住的灵感点子……创意无限、想象无限，尽情书写你的奇思妙想吧。

3、以华校或华人（华侨）协会、社团为单位统一报送作品，请所在单位做好报名情况汇总，把关稿件质量，筛选出合格的稿件参与评选，并附上本单位简要的评选情况说明。请在稿件后附上参赛者姓名、性别、年龄、所在国家、地区、学校及辅导老师姓名、年级、班级、联系方式（邮箱）等，并附生活照或相关照片。以个人名义参赛的选手请通过电子邮件或纸质稿件直接报送作品并附相关信息。

三、投稿细则

1、截止时间：2018年4月25日

2、投稿邮箱：hwcxq@outlook.com

邮件主题请注明：海外华裔青少年“华文创想曲”作文大赛投稿

纸质稿件投稿：中国江苏省南京市鼓楼区山西路67号世贸中心大厦A1座12楼《七彩语文》杂志（国际版）编辑部（邮编：210009）

四、颁奖典礼

经过公平、公正、公开的评选，最终获奖的选手将优先获得参加海外华裔青少年“中国寻根之旅”夏令营的资格。大赛颁奖典礼将与海外华裔青少年“中国寻根之旅”夏令营江苏营开营仪式同时举办，部分获奖选手代表将获邀参加在南京举行的颁奖典礼并现场展示自己的作品。

五、评选奖项

1、比赛将评出特等奖10名，一等奖、二等奖和纪念奖若干。优秀作品将被选登《七彩语文（国际）》杂志，并颁发证书和奖品。

2、获奖作品择优结集成书。

六、注意事项

1、凡参评者均被视为自动同意本启事的各项约定。

2、本赛事不收取任何参评费。

3、获奖作品版权为《七彩语文》专有。《七彩语文》有权将获奖作品以各种形式制作成出版物并向海内外推介。

4、本启事的解释权归海外华裔青少年“华文创想曲”作文大赛组委会。

赛事有关事务请联系大赛组委会办公室。

地址：中国江苏省南京市鼓楼区山西路67号世贸中心大厦A1座12楼；联系方式：李珏老师 025-66665906，13912988576。

棠果国际旅游音乐节全球起航 一场音乐与旅行的跨界融合

11月8日，棠果国际旅游音乐节战略发布会在北京壹空间举行，宣布音乐节正式启动，首站音乐节将于12月29日至31日在云南昆明世博园盛大举行。发布会上，天堂乐队、大猫乐队、夏日部落、4U、瘢痕体质等众多超高人气和拥泵者的知名乐队系数到场助阵，提前上演音乐节的火爆场面。

棠果国际旅游音乐节启动仪式

听出新、游出乐、玩出奇，全民文化音乐节助梦青春

棠果国际旅游音乐节是由棠果科技打造的一项全球性的全民文化音乐节，通过“音乐+旅游”相结合的独特模式，为热爱音乐和旅行的人们提供激情音乐“盛宴”之旅。不但汇聚国内外当红明星，给热爱音乐的人以最新释放的现场体验，棠果还提供音乐节当地的旅行服务，最地道的当地体验，让每一个来到现场的人都不再只是过客。玩乐之余，棠果提供音乐和旅行周边一站式个性化服务，让音乐节真正的听出新、游出乐、玩出奇。

棠果旅居创始人兼董事长金东哲先生表示，未来一年，棠果国际旅游音乐节将覆盖曼谷、厦门、北京、上海、沈阳、维也纳、深圳、呼和浩特、香港、西安、多伦多、成都、新加坡、悉尼、杭州等十几个国家和地区，棠果致力于以音乐生活方式为核心的乐迷生活圈的打造，让音乐狂欢全年不间断。

棠果旅居创始人兼董事长金东哲

天九幸福投资孵化集团高级副总裁王洋

此次音乐节的承办单位大棠记依托棠果科技强大的资源优势，致力于打造大型音乐节、长城马拉松赛事游以及中欧足球友谊赛等，满足更多消费者需求，为客户提供高品质、多元化、精准、舒适的旅游服务。音乐节诚挚邀请相关领域和行业企业机构洽谈合作，同时，在全球范围内招募品牌冠名商及品牌赞助，共同打造全球音乐旅游节第一品牌。

此外，棠果热心青春公益，首站将邀请昆明高校乐队参加音乐节，同时为优秀贫困校友赞助海外游学名额，助梦青春，为爱点亮。金东哲先生介绍，棠果国际旅游音乐节为昆明十所高校的优秀生提供了游学名额，给优秀大学生海外游学的机会，享受棠果提供的个性化优质服务，给热爱音乐的年轻人登上国际化舞台实现梦想的机会，帮助学生达成游学心愿。

全球首创“旅行＋音乐＋社交”，缔造大型户外节日新模式

棠果在音乐的选择上是多元的，不单单有知名歌手和乐队，还邀请高校乐队作为专业乐队，登上棠果国际旅游音乐节舞台，让每个人感受到不一样的音乐体验。与当地政府和权威机构合作推出自贡跨年灯节、高尔夫公开赛、音乐主题游、棠果市集、票选最佳大学生乐队等一系列主题活动，将国内外流行元素带入昆明，带动数以万计人走入昆明，百万千万人了解昆明。

棠果国际音乐节跳脱出了音乐节的固有概念，开启“音乐+旅行+社交”的娱乐新模式，选择热门旅游目的地代替大型场地、大批人流的传统音乐节，将各类旅行者通过音乐这个载体聚集在一起，获得更好的旅居及社交新体验。

旅行和音乐从来就是良伴，旅行为音乐激发灵感，而音乐赋予旅行更多的遐想。旅行者和音乐人灵魂深处的共鸣是此次音乐节的基础。此次音乐节不只是音乐的狂欢，更是新世界生活方式的风向标，主办方棠果旅居，不只是单纯的旅行平台，更是旅行方式的革新缔造者。

现场嘉宾合影

聚焦当地吃喝玩乐生态发展，棠果全球旅游音乐节为当地经济注入新活力

2016年我国文化产业的增加值占国内生产总值的比重达到5%，文化产业发展占GDP比重稳步提高，成为下一个国民经济支柱性产业。音乐节已成为以音乐文创为核心吸引力，具有品牌性、服务型、休闲型、体验性、主体性的持续性特色文创旅游项目。音乐节作为节庆活动中的重点项目，不仅产生巨大的经济效益、社会效益，还助力于塑造和提升目的地形象，形成品牌效应，推动城市旅游业发展。

音乐节的游客涉入度和游客满意度对旅游目的地形象有显著影响，前期宣传不仅以星造势，还跟城市形象结合进行，突出音乐节特色，展示城市风貌。数据显示，户外音乐节的游客涉入度对游客重游意愿有显著影响，音乐节的繁荣，势必会拉动周边产业与当地经济的发展。

金东哲先生表示，此次音乐节以音乐观演为核心体验，聚焦当地吃喝玩乐周边生态的方式，不仅可以对当地的形象、文化升级、产业配套等起到拉动作用，影响方还包括但不限于音乐产业、露营、酒吧、餐饮等生活配套以及景区、酒店、小交通、购物等多种旅游资源，深度挖掘地方文化及生活方式，逐个去打造满足用户特定需求的好产品。

即日起，棠果国际旅游音乐节昆明站已经正式售票，登录棠果旅居app可以购票并可享受早鸟票超值优惠，一起期待棠果旅游音乐节17年昆明站跨年夜音乐盛宴！

　　 中国青年网北京6月16电（记者 白梦帆）昨日，派乐传媒第三届“派乐盟”编剧论坛在第23届上海电视节会场——上海展览中心举办。派乐传媒旗下签约的多名新锐编剧以及多家卫视负责人、影视制作方等三百余位业界精英汇聚一堂。

　　“艺术和商业不矛盾”

　　美剧《越狱》编剧兼执行制片人Vaun Wilmott和好莱坞金牌制作人Nicole Clemens与国内资深编剧张永琛、新锐导演五百以及著名文化评论人周黎明围绕“好剧本的创作要领、优质品牌剧如何选题和养成”等话题展开了深入讨论。

　　Vaun Wilmott参与了《越狱》系列剧集的创作，他说：“在好莱坞是‘编剧中心制’的模式，首席编剧提出最初的想法，然后成立编剧团队，编剧团队在原创者的意见基础上进行创作。”

　　好莱坞金牌制作人Nicole Clemens认为：“一部好的剧本能够挖掘出创作者最深处的激情，而好的制作人就是推动编剧挖掘出这份热情。”

　　国内著名编剧、派乐传媒董事长张永琛介绍：“因为现实的诸多原因，在国内还无法完全做到好莱坞的‘编剧中心制’。但派乐传媒的一部分剧集正是在以编剧为中心这种模式下创作的，而派乐传媒也正朝着‘编剧中心制’努力。”

　　就如何平衡艺术与商业这两者关系时，张永琛结合自己的创作经验提出了观点：“艺术和商业不矛盾。”他认为，太小众的剧本并不是最好的剧本。Nicole Clemens同样指出，对于影视剧来说，受众越多越好。

　　新锐导演五百因拍摄网络剧《心理罪》而备受关注，他指出，如今互联网上“电影化”的制作模式越来越受到欢迎，即用一部部小电影串起一部大电影。五百说：“在拍摄时，他会拍几种方案，来应对网友的反馈。”

　　派乐传媒联手上戏培养后备人才

　　嘉宾对谈结束后，派乐传媒董事长张永琛和上海戏剧学院副院长宫宝荣分别代表派乐传媒和上海戏剧学院，签署了人才实践以及剧本研发方面的战略协议，这也意味着派乐传媒在未来将作为编剧人才培养和输出平台，为中国影视业注入更多年轻优质的“血液”。

　　派乐传媒十余部新剧“在路上”

　　在论坛上，派乐传媒专注于剧本创作的系列做法获得业界认可。派乐传媒一直以来凭着专业的运作模式，创作出了百余部经典影视剧。

　　目前，派乐传媒已签约涉及武侠、古言、权谋、悬疑、科幻、喜剧等多品类的27个编剧工作室，其创作涵盖电视剧、电影、网剧、网络大电影、游戏、漫画全品类剧本。派乐传媒以专注的态度和专业的模式，正不断向建立“中国第一编剧团队”、打造“编剧梦工厂”这一目标迈进。派乐传媒也通过全新的创作模式，为编剧行业的未来谋划新的形态。

　　南京师范大学大三女生程小纯猜到了开头，没有猜到结尾。6月7日晚，江苏高考语文考试结束的当晚，南京师范大学大三女生程某在微信公众号上发表文章《人生如路，快上车吧》，被冠以“今年江苏高考满分作文”，在微信疯传，之后还被个别媒体转发。直到6月14日中午，这条乌龙才因江苏省教育考试院的回应而尘埃落定。

　　本报昨日发表文章，提出“不要炒作高考状元，也不要炒作满分作文”。这次对假高考满分作文的炒作，暴露我们很多人在对教育问题高度关注的同时，严重缺乏基本的教育常识。只要有基本的高考常识，就会知道这是一篇假冒的“高考满分作文”，一篇明显是假冒的高考满分作文，却被疯传，还有媒体“热捧”，只能说明为了热炒博眼球，很多人已经陷入群体无意识。近年来诸多被媒体炒作的教育话题，不少就是因缺乏基本的教育常识，离开教育常识来讨论教育问题，除制造混乱与焦虑外，毫无意义。

　　这篇所谓“高考满分作文”，6月7日晚上就出现在网上，即便加以满分作文的标题，只要阅读者、传播者看一下发布时间，就知道这是“假作”，不会“信以为真”。因为这个时候，高考阅卷根本没有进行，怎么可能就有了被评为满分的作文？而即便就是这篇满分作文被热传的6月14日，也是不可能有什么满分作文流出的，因为这时阅卷刚刚开始，阅卷信息不会从阅卷处传出。

　　撰写发布假满分作文的自媒体作者，虽然是“始作俑者”，但这篇假满分作文获得如此高的转载、传播，根本原因还是阅读者和传播者对基本常识的漠视。或者“满分作文”的作者自己也没想到，明明是一条带有恶搞性质的游戏之作，怎么会有那么多人信以为真呢？

　　这也是我国近年来出现越来越多教育假新闻的原因。任何一个发布在朋友圈的信息，可能连一个可靠的信源都没有，就仅凭一名家长说，一名老师说，或一名学生说，就弄出一个“大新闻”，但事实却可能根本不存在。还有一些人把教育段子当成事实，就此大发议论。近年来，围绕各地高考录取，各公众号、媒体都拿录取分数说事，比如，北京、上海的高考重点大学录取分数比其他省低几十分，北京“学渣”也可进北大、清华，说得煞有介事。其实，录取分数根本不能说明公平问题，因为各地的高考考题难易程度不同，包括分值也不同。上海往年的高考总分只有600分，新高考改革后总分也只有660分。上海和北京的重点大学录取率比其他地区高，录取率才能反映高考录取公平，而在北京和上海，高考竞争也是十分激烈的，必须十分优秀的学生才能考进北大、清华、复旦、交大——有调查显示，上海学生的学业压力在全国是最高的。

　　我国社会充满着教育焦虑与高考焦虑，而缺乏理性和教育常识的关注、讨论教育问题，非但无助于缓减焦虑，还会制造焦虑。虽然大家都在谈论高考问题和教育问题，但有很多人对基本的教育制度和规则都不了解。比如，对于高考试卷恢复全国统一命题，就有很多人说这会促进高考公平，并把这一做法理解为，全国用统一一张卷的分数来录取。其实，恢复全国统一命题，只是统一命题，不是全国一张试卷，只是试卷改为全国统一命题，录取还是在本省范围内按招生计划录取。那些认为全国一张卷统一按一个分数标准录取就是“最大公平”的人，可能不会想到我国各地巨大的教育差距，如果所有省的考生统一确定录取分数线，全国可能会有一半省份将没有一名学生被北大录取。

　　公众关注教育问题，教育问题引发社会热议十分正常，但是，只有理性的关注，才能推进教育进步，缓减社会教育焦虑。为博眼球、求关注而不顾教育常识炒作教育话题，只会让教育问题变得更乱。

　　讲述中国故事 还原梦想色彩——《中国梦365个故事》第二季启动仪式昨天上午在北京电视台启动。启动仪式上，主创团队和故事主人公共同回顾了5年来节目走过的点滴细节，梳理总结了第一季的经验和成绩。鉴于节目的文献和收藏价值，首都博物馆还在现场对《中国梦365个故事》影像进行了永久收藏。

　　《中国梦365个故事》由市委宣传部于2013年策划推出、由北京电视台等单位参与制作，是国内唯一一部以365集为单元、集中表现中国人梦想故事的大型系列微纪录片。纪录片始终坚持“人文生态的真实记录，普通百姓的心灵微光”的思路，每集3分钟，运用白描手法, 纪实讲述普通百姓追梦圆梦的故事。

　　5年来，《中国梦365个故事》第一季记录了365个发生在中国大地上普通人的梦想故事，在北京电视台和各大网络平台全媒体传播，北京本地单集最高收视率达12.22%，平均收视率达7.86%，网络总点击率约2.5亿次。中国视协纪录片学会原会长刘效礼表示，《中国梦365个故事》很精彩，具有很强的贴近性和人民性，纵观365个故事整个系列，可以看到一个真实的、生动的中国。

　　清华大学新闻与传播学院教授尹鸿说，《中国梦365个故事》以私人口述史的角度来表达，通过一个个感人的故事彰显了爱国、敬业、诚信、友善等核心价值观。中国传媒大学电视学院教授王甫认为，《中国梦365个故事》把“中国梦”这一宏大主题进行了生动阐释，编织了一个信息时代的、微纪录片版的“清明上河图”。

　　北京市委常委、宣传部部长杜飞进在启动仪式上强调，《中国梦365个故事》第二季要坚持平民化、纪实性，以真人真事为表现对象，以真实生活为创作素材，深入一线扎实做好采访和调查，把镜头聚焦各民族、各行业的普通群众，拓宽选题视野，展现更多出彩的人生，形成百姓的“群像志”。 据了解，《中国梦365个故事》第二季将通过微信公众号“中国梦365个故事”面向社会广泛征集线索，讲述更多普通人的梦想故事。

　　中国戏曲艺术该如何传承？如何解决戏曲艺术人才短缺问题？文化部文化科技司司长孙若风今天表示，振兴戏曲艺术离不开大批德艺双馨的戏曲人才支撑，近日出台的《关于新形势下加强戏曲教育工作的意见》，就是要从根本上解决新形势下戏曲教育工作面临的难题，促进戏曲艺术的传承和推广。

　　文化部今天召开第二季度例行新闻发布会。围绕近日文化部与中宣部、教育部、财政部共同联合印发的《关于新形势下加强戏曲教育工作的意见》《关于戏曲进乡村的实施方案》以及《“十三五”时期繁荣群众文艺发展规划》，邀请了文化部文化科技司、公共文化司负责同志解读文件的出台背景和内容。

　　孙若风表示，经过多次展开实地调研和座谈，走访戏曲院校、基层戏曲院团，同一线演员、戏曲教育工作者以及业内专家的交流，目前困扰戏曲教育，尤其是地方戏教育最突出的是“三难”问题，即招生难、教学难、就业难。“具体体现为戏曲院系办学规模缩小，生源萎缩、质量下降，教育成本高、经费困难，师生缺乏舞台经验、毕业生专业无法满足剧团工作需要等一系列问题。”

　　孙若风说，“《意见》提出了力争在‘十三五’期间，基本建立主要剧种与院校戏曲专业相对应、戏曲人才需求和戏曲教育培养相平衡、职前教育和职后教育相衔接、学校教育与戏曲艺术表演团体传习相结合的戏曲人才培养体系，健全戏曲专业优秀后备人才早期发现、选拔和培养机制及戏曲教育质量评估督查制度，着力支持基层戏曲院团发展，加强地方戏人才培养，推动形成符合戏曲艺术人才培育规律、适应戏曲行业发展需要的戏曲教育新模式。”

　　戏曲从古至今都是中国民众喜闻乐见的一种艺术形式。为了进一步促进戏曲文化的推广，中宣部、文化部、财政部还于近日联合印发了《关于戏曲进乡村的实施方案》。这个方案有助于促进戏曲在农村地区的传播普及和传承发展，促进文化资源向基层倾斜，增强广大农民群众对公共文化服务的获得感。文化部公共文化司司长张永新透露，在戏曲入乡的过程中，要真正让老百姓“得实惠”。他说：“方案充分考虑到农村实际，提出要根据不同地区的自然条件、发展水平、人口分布、文化传统等特点，合理安排演出场地和场次。在具体实施中提出，在人口密集的地区开展‘联村联演’，在偏远分散的小型村落，也可以以小分队的形式灵活开展服务。在工作步骤上分为三步：2017年开展试点；2018年，总结推广试点经验；2020年，在全国实现制度化、常态化、普及化。”

　　据悉，近年来，各地在“送戏下乡”方面作出了积极探索。安徽省文化厅副厅长丁光清介绍，通过政府购买服务，统筹使用农村文化建设资金，安徽省开展“送戏进万村”活动，确保每个行政村每年至少观看1场戏曲演出，受到了群众的欢迎和好评。“我们的主要做法有：一是提高补助标准，从2014年开始我省将中央补助地方农村文化建设专项资金中用于演出的经费由2400元／场提高到4400元／场，为送戏进村提供必要的经费保障；二是严把演出质量，要求演出剧目能体现乡土特色、农民喜闻乐见，有些地方成立专家评审团、群众观摩团投票选出演出单位、剧（节）目，变政府‘派戏’为群众‘点戏’；三是合理安排场次，尽量避开农忙、盛夏和严冬季节，便于群众观看。”

6月15日，在从斯里兰卡科伦坡前往马来西亚槟城的航段上，伴着《最炫民族风》的动感旋律，工作人员“快闪”起舞，吸引不少乘客加入。

　　作为中国人民对外友好协会和嘉年华集团联合举办的“沿海上丝绸之路讲中国故事”——“盛世公主号”海上丝路首航特别活动的第三段，绍兴文艺工作者以“丝路·秀”为主题，通过大型歌舞演出、小型“快闪”、互动交流等方式，向各国乘客讲述中国故事，展示丝路文化。

　　新华社记者 杨依军 摄

【文艺星青年按】上线第四天，《新华字典》官方App引发的舆论热潮仍未停歇。《新华字典》自从上世纪50年代出版以来，陪伴了几代人的启蒙教育，蕴含着深厚的文化记忆和时代痕迹，该App一上线便赢得了网友的关注。可网友发现，免费版一天只能查两个字，想要继续使用，就得付费40块，而纸质版的新华字典在某电商平台价格仅19.9元。针对此事，星青年独家采访了商务印书馆数字出版中心相关负责人，他们给出了最新回应。

事件回顾：

来自出版方商务印书馆官方版本的《新华字典》App已登陆市场。和纸质版一样的红底白字的经典版式，只是新华字典App的logo上硕大的“正版”二字相当显著。但新华字典App免费版一天只能查2个字，引来网友吐槽：“比纸质版还贵”。苹果商店的产品介绍显示，该App完整收录《新华字典》第11版纸书内容，是目前市场唯一正版的新华字典App，由《新闻联播》原播音员李瑞英播读，除了查阅生字等，还有易读错字等闯关游戏。

焦点一：字典该不该收费？

一部分网友表示，收费很正常，支持！何况还有李瑞英老师的标准发音，值！

收费很正常，还有李瑞英朗读

网友@小龙人：很正常，尤其是对于新华字典这样的经典权威工具书来说，再加上邀请央视《新闻联播》原播音员李瑞英朗读，也算有诚意。

有助于中国知识产权制度的建立

网友@沙漠冷君子：中国的知识产权制度还没有完全建立，商务印书馆的做法只是让知识产权回到了应有的经济地位上去，这不但不应该批判，还应鼓励。

另一部分网友则表示，这都互联网时代了，还玩这种套路？不会花这个钱！

公益行为，不该民众买单

语文教育研究专家、语文出版社社长王旭明：像类似帮助使用者查字这样的工作应该更偏向于公益行为，公益行为就不应该向老百姓拿钱，而是应该让政府担起责任来。

互联网时代，每天免费查询两个字，没诚意！

网友@abraty：《新华字典》App富含互联网特质，这是巨大的进步，前脚已经踏入了21世纪，不能后脚还停留在传统的商业时代。新华字典固然权威，但随手百度一下就能查询字词意义的时代，新华字典已经丧失了最大优势。现在这个每天免费查询两个字的设定，更显得没诚意：既不能满足日常需求，也不能让人激起付费欲望。

“信仰充值”？还没到那一步！

网友@米亚米亚：如果为现在的新华字典App总结一个模式，那就是传说中的“信仰充值”。信仰充值，指的是网友在面对明明可以免费获取的内容时，依然出于热爱、志趣认同等原因选择付费。而新华字典似乎还没到那一步。

新华字典有它的社会功能

网友@HUANGGUANGTIAN ：新华字典与其他辞书不同，新华字典有它的社会功能，承载着提高国民素质的使命，是带有公益性质的。这一点从新华字典每更新一版就在全国中小学免费发放一次就可以看得出来。